frits vogels

 

 

 

Mimograaf/regisseur

van het door ruimte en spelers bepaalde bewegingstheater dat zich bij voorkeur afspeelt in niet als theater bedoelde ruimten. Locatietheater dus.

Al het werk van Vogels begint met een ruimteconcept. Dat kan op veel manieren: de ruimte gezien vanuit het lichaam of de ruimte gezien vanuit de ruimte als geheel met de speler(s) en publiek er in; maar ook begrippen als territorium, richting, afstand, hoogte, diepte, verte - en zo alle begrippen die met ruimte te maken hebben - kunnen apart of in combinatie een rol spelen.

Een ander kenmerk van zijn werk is dat hij nooit vanuit of naar een verhalende structuur werkt. Beelden, scènes en bewegingssequenties worden zó gegroepeerd dat zij een associatieve reeks vormen. Als daar desondanks een verhaal uit ontstaat is dat mede het verhaal van het werkproces.

Na zijn fascinatie voor gebouwen kwam logischerwijs de belangstelling voor ruimte zonder muur of dak: het landschap. Dat leidde tot de opvolger van griftheater: de Stichting Landschapstheater en Meer (SLeM). Vanaf 2003. (Zie hieronder)

 

 

Director/mimographer

of space and co-creators based movement theatre which takes place in preference on locations not specified for theatre. So, site specific theatre.

All the work of Vogels starts with a space concept. Many ways are possible: space seen from the body or seen from the space itself as a whole with actors and audience in it. But also notions like territory, direction, distance, height, depth, remote perspective, - and further notions according to space – can play a role, apart or in combination.

Another characteristic is the fact that he never works from or towards a narrative structure. Images, scenes, and movement sequences are arranged in a associative way. When in spite of this a story arises is that also the story of the working process.

After the site specific performances in non-theatrical buildings came the fascination for space without walls and roof: the landscape. So SLeM was born – Foundation for Landscape Theatre and More.  From 2003. (See below)

 

 

 

 

Het grif boek

grif van studio tot landschap

 (met DVD)

is te bestellen bij

Theater Instituut Nederland op www.tin.nl

of e-mail frits@slem.org

 

Het SLeM-boek

(met DVD)

Temporary Landscapes/

Tijdelijke Landschappen

via e-mail: frits@slem.org  

 

DVD's van grif- en SLeMproducties zijn

ook via dit e-mailadres te bestellen

zie ook www.slem.org

 

 

 

The books

Temporary Landscapes

in English (with DVD!)

and

grif van studio tot landschap (with DVD!)

partly translated into English

mail: frits@slem.org

see: www.slem.org

in 2010

-        Medewerking aan SLeM-project 2010: De O van Overijssel. Op de grootst mogelijke cirkel die je binnen de grenzen van de provincie kunt trekken gaan de komende maanden opvallende dingen gebeuren. Vanaf 20 juni wordt over de O – een lengte van 130 km - een vier meter hoge rode bol geduwd, voortgerold door de bewoners en bij voorkeur dwars door de velden (sociale energie!). De O snijdt door negen gemeenten en doorkruist grote delen van Salland en Twente, de heuvelrug ligt centraal in het midden van de cirkelbaan. De hele zomer is de O een attractieve fietsroute en op 5 september staat de O in het teken van een 130 kilometer lang dorpsfeest, waarbij we méér dan 100.000 mensen op de cirkel verwachten. Daarna worden in het najaar om de ring blijvend in herinnering te houden op de cirkel bomen geplant. Idee en leiding: Bruno Doedens.

-        Docentschap bij MAPA (Moving Academy for Performing Arts, o.l.v. Ide van Heiningen) in Belgrado (januari) en Berdichiv, Oekraïne (februari), voor de workshop Artistic Coaching and Team Building.

-          Speler in de productie Amor van theatergroep Munganga. Regie: Claudia Maoli.

-          Speler in de korte speelfilm Ik hoor niets van Felix van Cleeff.

 

in 2009

-          Medewerking aan het SLeM-project Windnomaden, wederom naar een idee en onder leiding van Bruno Doedens. De Windnomaden van SLeM – een uniek reizend landschap van 400 ruimtelijke schilderijen, geschilderd door 400 kunstenaars uit van origine 30 landen – was in juni 2009 voor het eerst te zien tijdens het Oerolfestival op Terschelling (NL). In september zijn de Windnomaden neergestreken op Governors Island in New York. Daar maakten de Windnomaden deel uit van het New Island Festival, georganiseerd in het kader van de 400 jaar New York - Nederland relatie - een speciaal voor deze gelegenheid samengesteld festival met eigentijdse muziek, locatietheater en beeldende kunst uit Nederland - een combinatie van de festivals Oerol en Parade. De kleurrijke zwerm Windnomaden-schilderijen, waarbij alle stijlen van de moderne schilderkunst zijn vertegenwoordigd, waren met theater-inserts op het Governors Island te zien op het grote grasveld nabij het oude fort.

-          Regiebegeleiding van Bojan Milosavljevic bij zijn bewegingstheatervoorstelling Kinolit, een locatieproject op het dak van een Cultureel Centrum in Belgrado.

-          Auteur van een hoofdstuk over de levenslijn van SLeM in het boek Temporary Landscapes / Tijdelijke Landschappen van Bruno Doedens, uitgegeven door SLeM en Thieme Art. Andere auteur: Gert Hage. Fotografie: Floris Leeuwenberg.

-          Medewerking als speler aan de onderzoeksversie van de productie Amor van theatergroep Munganga. Onderdeel van de pilot waren twee korte duetten met Klaske Bruinsma.

 

in 2008

-          Medewerking aan OPDRIFT, SLeM-project van en onder leiding van Bruno Doedens: een groep van ongeveer 250 silhouetten van metaal (3 meter hoog) trekt langs het Noordzeestrand van Terschelling, over een afstand van 20 kilometer van Oosterend naar het Groene strand in West-Terschelling. Ze dragen 'wijze-uitspraken' met zich mee over onze tijd, die vragen oproepen en je aan het denken zetten over hoe wij met tijd omgaan. De silhouetten worden als groep door het publiek theatraal en achteruitlopend verplaatst, 'zo bewegen wij ons naar de toekomst'. De bewegingen worden gestileerd en geabstraheerd. Soms is de groep dicht bij elkaar, soms een lange sliert, soms wandelen ze door de branding, soms kijken ze vanaf de duinen uit over de zee. Elke dag zijn er rond de middag en aan het begin van de avond momenten van concentratie waarbij muziek en beweging een centrale rol spelen.

-          Docentschap bij MAPA (Moving Academy for Performing Arts, o.l.v. Ide van Heiningen) in Oekraïne en Servië voor de workshop Artistic Coaching and Team Building.

 

in 2007

-         Medewerking (pre- en postproductie en eerste drie weken Oerol en Vlieland) aan SLeM-project Zomersprookjes, waarin zeventig glazen reuzenschelpen langs de Nederlandse kust aanspoelden om verhalen van de zee te vertellen. Verhalen die zijn geschreven námens de Zee door tientallen bekende en minder bekende schrijvers, dichters, musici en klankkunstenaars. De schelpen trokken in drie maanden als boodschappers van de zee van Oerol in Terschelling zuidwaarts via twaalf locaties naar Zeeland. Met Bruno Doedens (idee en leiding), Andras Hamelberg, Brigitte Defaix, Philipp Schenker, Heinerich Kaegi, Onno Brand, Yana Volovich, Veronique Vetjens e.a. (zie www.zomersprookjes.nl)

-          Docent en supervisor in de MAPA-workshop Artistic Coaching and Team Building in Kiev en Belgrado, onder leiding van Ide van Heiningen. Andere docenten: Els Sorber en Thomas de Neve.

-          Regie van de solo Waterish II door Željko Jančić in Rijeka (Kroatië). 

-          Bestuurslid van verschillende stichtingen.

 

in 2006

-         Verschijning van het boek grif van studio tot landschap. Een schets (van binnenuit) van deze groep gedreven theatermakers - van nationale tot internationale erkenning. Met veel foto’s en dvd van twee uur. Een Uitgave van Theater Instituut Nederland en Stichting Landschapstheater En Meer (SLEM).

-         Voorbereiding en postproductie van SLEM-productie JAARRINGEN, een ode aan 25 jaar Oerol. Op het Noordzeestrand van Terschelling, ter hoogte van de strandovergang bij Lies, is een reusachtige zandsculptuur gerealiseerd met als basisvorm jaarringen – voor elk van de 25 jaar Oerol één – als symbool voor groei en ontwikkeling. De Jaarringen variëerden in hoogte van zeeniveau tot meer dan 2 meter in het hart. De totale sculptuur had een doorsnede van 400 meter. Met Bruno Doedens (idee en leiding), Andras Hamelberg, Brigitte Defaix, Philipp Schenker, Paul Stouthamer, Heinerich Kaegi e.a.

-         Speler in de voorstudie van Een dag voor de Liefde van Pepijn Spoor. Met Will Spoor, Eddy Kagie, Ira Prica, Madeleine van Leer, Clip Clarke en Lotje van Vuuren.

 

in 2005

-         Speler in Falten van Karina Holla; een mimografie voor drie oudere spelers en een danseres. Met Wim Meuwissen, Ide van Heiningen Andrea Beugger, Theun Mosk, Stanko Juzbaššć e.a.

-         Mede-uitvoerder van SLEM-productie DansendWoud, een installatie van 7500 pvc buizen op het strand van Terschelling tijdens het Oerol-Festival en daarna op Strand-West in Amsterdam (idee: Bruno Doedens).

 

in 2004

-         Speler in de voorstudie voor Falten van Karina Holla.

-         Speler en maker samen met Renske van der Sluis van een korte theaterschets voor de stichting Viatore over de samenwerking van oudere en jonge mensen.

-         Speler in filmpje van theatergroep Kassys voor de productie Kommer.

 

 

 

 

 

in 2003

 

Berlijn

-      Door het winnen van een internationaal uitgeschreven prijsvraag – Zwei Parks am Potsdamer Platz – kreeg het Nederlandse bureau DS Landschapsarchitecten in 1995 de opdracht op deze prestigieuze locatie twee parken te realiseren. Op het terrein van het toekomstige park, een lange strook van ± 500 meter bij 50 meter, werden sinds 1996 een à twee maal per jaar de werkers aan de bouw van de omliggende gebouwen en de acteurs van Griftheater gefilmd. Uit dit materiaal werd een theatrale documentaire samengesteld die ook een onderdeel vormde van de openingsinstallatie.
Aan de videofilm Prachtgleis werkten drie disciplines samen: de landschapsarchitect (bureau DS), de theatermaker (Frits Vogels, artistiek leider van Griftheater) en de filmer (Andras Hamelberg).
Landschapsarchitecten denken jaren vooruit, theatermakers comprimeren de tijd en filmers gooien tijd en ruimte door elkaar. Geen wonder dat de centrale thema’s in de voorbereidende gesprekken steeds de fascinerende tijd- en ruimteverschillen in onze beroepen waren:

In november 2002 is begonnen met de aanleg van het park. Ook deze transformatie van het terrein is op video gevolgd. De feestelijke opening vond 21 juni plaats.
Prachtgleis is hiermee de allerlaatste productie waar de naam griftheater aan verbonden is (met Brigitte Defaix, Jan Taks, Alexander Acev en Sandra Pauly).

-      MAPA-Workshop Artistic Coaching and Team Building in Ohrid, Macedonië.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Berlin

In 1995 DS Landscape Architects won a prize: the construction of two parks at the Potsdamerplatz in Berlin. The smaller one of the two has been realised in 2002. During the years we went one or two times a year to Berlin to the other site, where the Tilla Durieux Park had been planned. We called it the Prachtgleis Park because of the railway station with that name that once was at the same site. There improvisations have been filmed. The collected materials showing the transformation of the surroundings has been used in the festive opening of the park. The video-film is a documentation of the results of the search for material but will also be shown as autonomous art documentary. Direction Frits Vogels, film direction Andras Hamelberg.

In November 2002 the construction of the Prachtgleis Park has begun. Also this transformation will be followed on video. The opening has been realised June 21st.

Herewith Prachtgleis is really the last production connected to griftheater.

 

MAPA-Workshop Artistic Coaching and Team Building in Ohrid, Macedonië.

 

 

 

 

in 2002:

 

augustus/september

-        In Berlijn werkten drie groepen onder verschillende coaches/regisseurs: een Hongaarse groep onder regie van Jan Langedijk, een Slowaakse onder regie van Norbert Servos (D) en een Kroatische onder regie van Zak Valenta en Frits Vogels. Alle zijn bestaande groepen die het resultaat van de werkperiode mee naar hun standplaats kunnen nemen om het gegeven verder uit te werken en in hun repertoire op te nemen. Het project onder auspiciën van de MAPA vond plaats in Berlin-Buch, het Berlijnse onderkomen van de MAPA. Uit de Kroatisch-Nederlandse samenwerking ontstond Relief, een multimediastuk voor drie vrouwen, gebaseerd op personages uit films van Hitchcock..

 

mei:

-        Interdisciplinaire locatievoorstelling H20/Danubiana/H20 op een schiereiland in de Donau onder de rook van Bratislava. Hier is het moderne kunstmuseum Danubiana gevestigd, gesticht door de Nederlandse zakenman Meulensteen. Het was een project onder auspiciën van de MAPA, - Moving Academy for Performing Arts – als afsluiting van een 3-jaren project van Slowaakse, Tsjechische en Roemeense MAPA-partners. Onder de 20-koppige cast waren ook Zwitserse, Letlandse, Poolse en Kroatische deelnemers.
H20/Danubiana/H20 bracht beoefenaars van 8 disciplines samen: beeldende kunst, scenografie, videokunst, dans, acteren, poppenspel, mime, muziek. De locatie, het terrein om het museum, was bij uitstek geschikt voor een ketting van installaties waarlangs het publiek geleid werd. De tocht naar het afgelegen museum werd per boot afgelegd vanuit het centrum van Bratislava. Ook onderweg van boot naar het museum werd het publiek al geconfronteerd met acts en installaties.

 

april

-        Berlijn: workshop Artistic Coaching and Team Building.

-        'Sinds Vogels bij MAPA het coaching-principe herdefinieerde als een efficiënte en vooral stimulerende interactie tussen maker/coach/regisseur en speler, krijgt het maakproces andere dimensies: de speler leert als mede-maker zijn creativiteit optimaal in te brengen zodat in wisselwerking tussen ruimte, spelers en toeschouwers samen met de maker/coach/regisseur de dramatische context (= de compositie) wordt ontwikkeld.' Daarnaast wordt een kennismaking met het fenomeen locatietheater nagestreefd.

 

 

 

august/september

From the program of Relief / Uit het programma

Relief opens up the issues about individual deepest fears. The famous film director Alfred Hitchcock is interested in the individual determination of his fears. Relief is occupied with the same. Hitchcock’s world is just a starting point for us in developing our own imaginative space in this performance. In this short piece we don't tell a story but we show three women in their fear.

Their lives are emotionally unstable. They don’t know   where to go, - that’s scary and it can cause any result. What happens when they meet?

Danger by surprise can be almost a desire for adventure.

Weakness in character can be a real obstacle to seeclearly reality. It takes courage to enter a situation that has a scary atmosphere.

Movement and repetition, lack of happening and dramaturgy of minimal actions represent permanent search for what destiny is planning with them. Every ordinary situation can be threatening. As Norman Bates suggested in Psycho, the film: Don’t you get mad sometimes?

 

 

 

 

 

may

H20/Danubiana/H20 brought together 8 disciplines: visual art, scenography, video art, dance, acting, puppet theatre, movement theatre and music. The site, the space around the museum, was perfectly fitted to a chain of installations, the audience passed by. The journey from Bratislava to the site was made by boat. On the walk from boat to museum the audience was already confronted with acts and installations.

 

 

 

 

 

 

 

april

-      In the Berlin workshop Artistic Coaching and Team Building the participants explore the parameters of leadership and teamwork in the context of artistic production, in order to make them more conscious of their own patterns of communication and the alternatives that are there. Special attention is paid to coaching as a leadership style.
Also some knowledge about site specific theatre is presented.

 

 

 

 

in 2001

 

najaar

-        Uit 111 inzendingen naar een prijsvraag om 'zalen' van 1 ha te vormen in het toekomstige museumbos in het Cirkelbos bij Almere worden  tien ontwerpen geselecteerd. Eén daarvan is Bosoase, een ontwerp van Bruno Doedens, DS Landschapsarchitecten, en Frits Vogels. Bosoase is een scenario voor het theatraal tot stand laten komen van de aanleg van een bosperceel: elke fase in de totstandkoming wordt met en voor het aanwezige publiek volvoerd. In 2002/3 zal een begin gemaakt worden met de realisering.
(Niet gebeurd, helaas.)

 

mei/juni

-        Einder, de laatste (Nederlandse) productie van Griftheater.
Een film- theaterproductie, met scènes en filmbeelden uit Gevilde Welving, De Rode Tafel, Au Chateau Tremblant, Pracht-gleis, Déjà Vu en vele andere grifvoorstellingen, met Cinemablanc als bindende factor. Het was ook een hommage aan de te vroeg gestorven mimespeler/acteur Wouter Steenbergen, die ook voor Griftheater veel heeft betekend.
De plaats waar gespeeld werd was de voormalige machinewerkplaats Wiener aan de Oostenburgervoorstraat, hoek Oostenburgergracht bij de Czaar Peterstraat in Amsterdam.
De live medewerkenden waren: Jan Taks, Brigitte Defaix, Pepijn Spoor, Audrey Helwes (spel), Paul Stouthamer (muziek), Hanninka Luitwieler (kostuums /objecten), Erik van Raalte (vormgeving /licht), Desirée van Gelderen (techniek /video), Jan Deienma (zaken), Frits Vogels (script /regie). De films waren van Andras Hamelberg.

 

 

 

autumn

In 2002 will begin the realising of Bosoase (Wood Oasis), one of the ten selected designs (out of 111) to form the 'rooms' in the museum wood in the Cirkelbos, near Almere. A design of Brumo Doedens, DS Landschapsarchitecten and Frits Vogels.

(Unfortunately never finished.) 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

may/june

Einder  (= horizon as an end), last production of Griftheater.

A film- theatre production with scenes and film images from Transparent Resemblance, The Red Table, Au Chateau Tremblant, Prachtgleis, Déjà Vu and many other Grif performances, with Cinemablanc as a connecting factor. It was also a ‘hommage’ to the too early expired mime-actor Wouter Steenbergen, to whom Griftheater owed a lot.

The site where the performance took place was a former engine factory in Amsterdam.

The live participants were:

Jan Taks, Brigitte Defaix, Pepijn Spoor, Audrey Helwes (actors), Paul Stouthamer (music), Hanninka Luitwieler (costumes /objects), Erik van Raalte (design /light), Desirée van Gelderen (technique /video), Jan Deienma (management), Frits Vogels (script /direction). The films were made by Andras Hamelberg.

 

 

 

 

levensloop (kort):                                                                            Short biography

 

NEDERLANDS

 

ENGLISH

 

Kreeg zijn mime-opleiding van Will Spoor en Jan Bronk, zijn dansonderricht van Max Dooyes; volgde lessen bij Etienne Decroux en zijn zoon Maximilien Decroux.

 

(Mede-)oprichter van o.a. Theatergroep Carrousel, Nederlands Mime Theater, School voor Bewegingstheater, Bewegingstheater BEWTH (begin van locatietheater), de Theaterschool en Griftheater, waarvan artistiek leider/ mimograaf.

Was de eerste artistiek leider van de mimeopleiding van de Amsterdamse Theaterschool.

(zie chronologie)

 

 

(Gast)docent (gast-)docentschappen

aan o.a. Toneelschool A'dam, Akademie voor expressie door woord en gebaar (Utrecht), Academie voor bouwkunst (A'dam), Scapino Dansacademie (A'dam), Opleidingscentrum Middeloo (Amersfoort); diverse gastdocentschappen, eigen lessen, trainingen, workshops, en lezingen/ demonstraties in binnen- en buitenland op conferenties, symposia, seminars etc.

De laatste jaren werkzaam voor de MAPA (Moving Academy for Performing Arts), voornamelijk  in Berlijn.

 

commissie- en bestuurslidmaatschappen

door de jaren heen bij diverse stichtingen, verenigingen en kunstadviesraden O.a. voorzitter mimecommissie Raad v.d. Kunst, lid adviescommissies, Amsterdamse Kunstraad, Amsterdams Fonds v.d.Kunst.

Voorzitter van de European Mime Federation.

 

Publicaties:

- De kwestie mime, met Kester Freriks en Jan Kassies (1984).

- Mimehandboek met Amos de Haas (1994).
- talrijke artikelen over en scenario’s voor bewegingstheater, - in het bijzonder op ongewone plekken – voor tijdschriften in binnen- en buitenland.
-  grif van studio tot lndschap 28 jaar Griftrheater (2006, zie aldaar)

 

Na de opheffing van Griftheater als freelance regisseur en docent werkzaam voor o.a. MAPA en met DS Landschapsarchitecten. Vanaf 2003 betrokken bij Stichting Landschapstheater en Meer (SLEM).

 

 

 

Mime education: Will Spoor and Jan Bronk ('54-'57), Etien­ne Decroux ('57) and Maximilien Decroux ('61); dance education: Max Dooyes ('56-'61).

Be­tween '55 and '84 mime actor in pro­ductions both by others and his own.

First artistic direc­tor of the Mime Department and member of the directory board of The Am­sterdam Theatre School ('68-'76).

(Co)founder of a/o theatre group Carrousel, School voor bewegings­thea­ter (= 'School for Movement Thea­tre') and Bewegingstheater BEWTH (= 'Movement Theatre BEWTH'), The Amsterdam Theatre School and Griftheater of which artistic director until 2001.

 

 

Teaching posts at theatre schools, dance academies, academy of architecture, universities etc. in The Netherlands and abroad.

In the last decade teacher and coach at the Moving Academy for Performing Arts, mostly in Berlin.

Workshops and lectures in The Netherlands and abroad.

 

 

 

 

 

 

 

 

Member of the board

of several foundations, associations and advisory committees. A/o chairman of the mime division of the Dutch Art Council (Raad voor de Kunst) and of the board of the European Mime Federation.

 

 

 

 

 

Publkications

- The question mime in cooperation with Kester Freriks and Jan Kassies (1884).

- Mime Handboek (= Mime Handbook) in co-operation with Amos de Haas (1994).

- author of many articles about and a lot of scripts/scenarios for move­ment theatre.
- grif van studio tot landschap, partly translated into English. 28 years of Griftheater (2006)

 

 

After the close-out of Griftheater he is working for MAPA as a director and teacher. Also he is doing projects with DS Landscape Architects and with some young theatre makers. From 2003 involved in the Foundation Landscape Theatre and More (SLEM).

 

websites:

www.slem.org
www.franjo.nl

www.bewth.nl

www.mapa.nl

 

e-mail:

frits@slem.org

info@slem.org

 

 


 

Mimograaf en / of regisseur

vanaf 1956 van talrijke mimografieën, waarvan vele avondvullend; b.v.

 

 

Mimographer and / or director

from 1956 of many plays for movement theatre, both for regular theatre spaces and specific sites, a/o:

 

 

·         De Nabrief ('82, Holland Festival);

·         Tegenlicht ( '83, Zomerfestijn);

·         Het laatste weiland ('84, met Paul van Kolck en Hanninka Luitwieler, Zomerfestijn, in v/h abattoir);

·         Op de Rand van een Vrouw ('85, Zomer-festijn, in v/h Java-Veem, Amsterdam);

·         Kap de lijnen! ('87);

·         Berenplaat (voor bewegingstheater BEWTH in Festival 'Rotterdam '88', in Waterleiding-bedrijf);

·         Staartje van Olyfant ('89, in 80 m lange havenloods);

·         'ZZZ' = Zeche Zollverein Zwölf ('91, Dld, in gebouwen van kolenmijn, Bauhaus-monument, Festival Freiräume, Essen);

·         Sa Griffe ('92, o.a. Images Festival, Arnhem en Decroux-festival, Philadelphia, USA);

·         Op de rand van een vrouw II ('93, OverIJ-Festival, in overdekte scheepswerf);

·         cine 1:De Rode Tafel/ Zonnestraal '94, (o.a. in oude politiegarage, Amsterdam; in voormalige Tankkazerne, Balance Festival, Marburg, Dld; in hal World Fair, Zagreb, Kroatië);

·         cine 2: Gevilde Welving ('95, Planciusgebouw, Amsterdam;. Brancusi tentoonstelling, in Pompidou, Parijs; Images Festival, Arnhem, in Grote of Eusebius Kerk);

·         Metafoe ('95, met Jan Taks, bovengrondse mijngebouwen, Labin, Istrië, Kroatië);

·         cine 3: Au Chateau Tremblant ('96, opening nieuwe Grif-pand, v/h Havencentrale, Amsterdam);

·         cine 4: Theatrale Filminstallatie  Cinamablanc (’98, met Andras Hamelberg, v/h Storkfabriek, Amsterdam; Fringe Festival Philadelphia USA; Festival Images, Arnhem, Zeeland Nazomerfestivals);

·         3W-W3 = water-wind-window (’98, 4 + 4 Days in Motion Festival, Praag, in voormalig rioolzuiveringsgebouw);

·         Ontijtijd ('99, Oerol Festival, De Ans, Terschelling);

·         weercirkel I*: Glaswater, , ('00, 6th European Social Work Symposium, Heilige Land Stichting, Nijmegen);

·         weercirkel II*: Déjà Vu, , ('00, rondom hoofdgebouw Zeche Hannover, Bochum, D., in Fidena Festival)

·         weercirkel III*: Monitor I, II, III en IV, , video-installatie ('00, Grifkantoor, Amsterdam);

* de weercirkel-producties vormden een serie t.g.v. het 25-jarig bestaan van  Griftheater.

·         Circular Isolators ('00, Akademi for Figurteater, Frederikstad, Noorwegen);

·         Dilapidating, ('00, met Jan Taks en Brigitte Defaix, in voormalig kledingmagazijn, Fringe Festival, Philadelphia, USA);

·         Einder ('01, in v/h Wiener apparatenfabriek, Oostenburgergracht, Amsterdam), laatste productie in Nederland van grif theater.

·         H2O/Danubiana/ H2O (’02, interdisciplinaire productie op schiereiland in de Donau, rondom het museum Danubiana, bij Bratislava.)

·         Relief (’02, met Zak Valenta, melodrama voor kleine theaters; gemaakt in Berlijn, première in Rijeka, Kroatië, 2 december)

·         Prachtgleis ('03, live performance bij de opening van het Tilla-Durieux-Park aan de Potsdamer Platz in Berlijn. Afsluiting met film (zie hieronder) van landschapstheaterproject met DS Landschapsarchitecten vanaf 1996. Was kiem van SLeM.)
Definitief laatste productie van
grif. In het zelfde jaar wordt SLeM opgericht.

 

 

 

Van bijna alle grifproducties zijn videoregistraties gemaakt.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

awards

1989: Marburg Movement Theatre Festival Prize.

1994: Mimography Prize of Amsterdam (once every four years) for De Rode Tafel/Zonn­estraal '94  (= The Red Table).

1994: Mimography Prize of the United Theatre Directors of the Netherlands for De Rode Tafel/Zonn­estraal '94 (= The Red Table).

 

·         De Nabrief (= 'The Letter After', Holland Festival '82);

·         Het Laa­tste Wei­land (= 'The Last Pastu­re', in the former Am­sterdam slaugh­ter house, in co-operation with Paul van Kolck and Han­ninka Luit­wieler; Summer festival '84);

·         Op de rand van een vrouw (= 'On the Edge of a Woman', after Max Ernst, Sum­mer­ fes­tival '85),  

·         DWL Beren­plaat (in a water puri­fication hall, Fes­tival 'Rotterdam '88');

·         Staa­rtje van Oly­fant (= 'Elep­hants Tail', in a har­bour warehouse, '89);

·         ZZZ= Zeche Zollverein Zwölf (in buil­dings of a former mining compa­ny in Essen, Germa­ny, Frei­raüme Festival '91);

·         Sa Grif­fe (after Man Ray, Festival Images, in a former garage, '92);

·         Op de Rand van een Vrouw II  (= 'On the Edge of a Woman II' in a former shipyard, Over IJ Festi­val, '93, after Max Ernst);

·         cine 1: De Rode Tale/Zonn­estraal '94, (= The Red Table)(in the former Jewish cultural centre 'Planciusgebouw');

·         cine 2: Gevilde Welving (English title: 'Transparent Resemblance', after Brancusi, special­ly desig­ned for Centre Pompi­dou and The Philadelphia Museum of Art, '95; also in Festival Images ’96 in the Eusebius Church in Arnhem),

·         Metafoe (in buil­dings of a former mining compa­ny in Labin, Croatia, (in co-operation with Jan Taks) ’95;

·         cine 3: Au Chateau Tremblant (opening of the new building of Griftheater, a former power station, ’96).

·         cine 4: theatrical film-installation (in co-operation with Andras Hamelberg), named CINEMABLANC (on several sites in Europe and USA ’98).

The series cine consists of productions in which film is involved.

·         3W-W3 = water-wind-window (’98, 4 + 4 Days in Motion Festival, Prague, in former  water sewing building);

·         Ontijtijd ('99, Oerol Festival, De Ans, Terschelling);

·         weercirkel I*: Glaswater, ('00, 6th European Social Work Symposium, Heilige Land Stichting, Nijmegen);

·         weercirkel II*: Déjà Vu, ('00, around Zeche Hannover, Bochum, D., in Fidena Festival)

·         weercirkel III*: Monitor I, II, III en IV, video-installation ('00, Grif office, Amsterdam);

(* a series for the 25 years jubilee of Griftheater)

·         Circular Isolators ('00, Akademi for Figurteater, Frederikstad, Norway);

·         Dilapidating, ('00, with Jan Taks en Brigitte Defaix, in former warehouse, Fringe Festival, Philadelphia, USA);

·         Einder ('01, former Wiener machine hall, Amsterdam, last performance of Grif-theater).

·         H2O/Danubiana/H2O (’02, on peninsula in the Danube, around the museum Danubiana)

·         Relief (’02, met Zak Valenta, melodrama for small theatres; made in Berlin, premiere in Rijeka, Croatia, December 2nd)

 

 

 

 

Of almost all grifproductions video registrations have been made.

autonome video's

·         Prachtgleis I (met Andras Hamelberg) ('96, Potsdamer Platz, Berlijn);

·         Prachtgleis II ('97, Berlijn);

·         Prachtgleis III (’98, Berlijn);

·         Prachtgleis IV ('00, Berlijn);

 

 

autonomous videos

·         Prachtgleis I (with Andras Hamelberg) ('96, Potsdamer Platz, Berlin);

·         Prachtgleis II ('97, Berlin);

·         Prachtgleis III (’98, Berlin);

·         Prachtgleis IV ('00, Berlin);

 

film

·         Cinemablanc (’99, met Andras Hamelberg, première Internationaal Film Festival Rotterdam);

·         Prachtgleis (’03, met Andras Hamelberg, première 21 juni, opening Tilla Durieux Park, Potsdamerplatz, Berlijn)

 

 

film

·         Cinemablanc (’99, with Andras Hamelberg, première International Film Festival Rotterdam);

·         Prachtgleis (’03, with Andras Hamelberg, première june 21st, opening Tilla Durieux Park, Potsdamerplatz, Berlin)

 

 

 

websites:

www.slem.org 

www.franjo.nl

www.ds.landschapsarchitecten.nl 

www.mapa.nl

www.bewth.nl

 

e-mail:

frits@slem.org 

info@slem.org

 

 

Het boek grif van studio tot landschap (2006) is

te bestellen bij

Theater Instituut Nederland op www.tin.nl of

via frits@slem.org

DVD's van grif- en SLEMproducties zijn

ook via dit e-mailadres te bestellen